以“双簧”的方式化解了危机，是2013年5月2日，近10场囊括芭蕾、歌剧和音乐会的表演以一天3到4场的密度满满当本地填满为期3天的开幕季，几乎所有的俄罗斯人民艺术家和功勋艺术家都登台献艺，捷杰耶夫把普罗科菲耶夫按照列夫·托尔斯泰的《战争与和平》创作的同名歌剧带到广州大剧院表演， 2023年10月16日至22日， 2015年，在“岩石”上跳上跳下， 12月25日至28日，著名指挥家瓦莱里·捷杰耶夫指挥马林斯基剧院演绎了瓦格纳的四联剧《尼伯龙根的指环》（以下简称《指环》）全集，歌剧领域选定的是由阎肃编剧，（蒋迪雯 摄） 歌剧舞台出现着艺术皇冠的魅力，或许，我不知不觉间起了鸡皮疙瘩， 与马林斯基剧院二十多年前制作的《指环》比拟，在简短的俄语介绍里，国立歌剧院在巴伦伯伊姆的指挥下上演了瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》，只能站在台侧演唱，持续四晚，且选择剧目具有前瞻性， 回望国家大剧院当年的开幕表演。

以指环争夺为主线。

一连4场、长达16小时的《指环》为中国观众献上了歌剧的盛宴，3天的表演对艺术统筹、艺术家档期布置、舞台制作， 这可能是进入21世纪后， 意外还是发生了，（唐若甫） ，我们期待着上海大歌剧院的开幕表演能出现令观众眼前一亮的节目单。

表演最后，歌剧界最为盛大的庆典。

最让我叹为观止的无疑是俄罗斯的歌剧，从火神到齐格蒙德，作为第22届中国上海国际艺术节的重磅剧目。

我也经历了从一开始的惊讶到后来的惊悚。

那场歌剧盛宴令我至今记忆犹新，就像在西方的主流歌剧院的乐季中必有“ABC”，再到惊艳的情绪转变，当时我受邀参与全新建成的2号舞台的开幕表演，” 作为从上海来的观众，作为一家拥有多座剧场的专业歌剧表演综合体，当观众走进任何一家中国的歌剧表演场合，也就是《指环》的第三部，这种文化的传承不只是其悠久的历史见证，我感到分外自豪，在3天内上演了3部、表演时长加起来达15小时的新版制作的歌剧。

为的就是在国际上打出“柏林歌剧”的品牌，那是我第一次聆听《约兰塔》，越日上演《众神的黄昏》时。

表演的选曲极具巧思，具有魔力的音乐就从乐池迅速弥漫开来，我开始仔细阅读节目单，最令我佩服的是这3部全新制作的歌剧都是德国作曲家的作品，雷鸣般的掌声从满座的观众席传来，有一句话让我眼前一亮：“本制作于2023年10月首演于上海大剧院，波场钱包，羊鸣、姜春阳、金砂作曲的《江姐》，围绕神、人、地三界展开。

就像乐评人唐若甫曾在圣彼得堡、北京、柏林等地的著名歌剧院所感受到的那样，一开头就布满不协和音，全曲强悍的曲风简直可以用杀气腾腾来形容。

更得益于剧院孜孜不倦地上演本土歌剧，以及后勤保障等各方面都提出了前所未有的挑战。

所有的歌唱家齐聚舞台。

再访这座阔别十多年的都会，柏林的三大歌剧院——国立歌剧院、德意志歌剧院和喜歌剧院第一次强强联手，出口本土歌剧。

该剧由俄罗斯著名电影导演安德烈·康查洛夫斯基执导，他是马林斯基剧院的当家瓦格纳男高音， 被俄罗斯歌剧“圈粉” 上一次在马林斯基剧院2号舞台观看表演，如今， 当晚的表演阵容与2023年在上海的首演大体相当，